Estilo de arte de líneas mágicas Uli

Uli es una expresión de la capacidad de las personas para el diseño creativo, que está firmemente arraigada en sus mitos y sus experiencias de vida en el pasado, presente y futuro

En el mejor de los casos, esta es una expresión de su presente sintético, una búsqueda épica de un nuevo orden en el mundo moderno. Este es mi estilo de arte tradicional del que me he enamorado nuevamente y me siento honrado de compartir con ustedes el uli en mi trabajo.

Se ha demostrado que el conocimiento de los motivos y símbolos uli y su aplicación identifican los artefactos tradicionales igbo, lo que otorga validez a la inteligencia y el juicio estéticos de las personas. Esta cultura es una de las primeras culturas conocidas del mundo en el registro arqueológico registrado que practicaba la fundición de bronce.

Se puede decir que los símbolos uli muestran gráficamente cómo las formas orgánicas crecen desde el centro de estos elementos hacia el punto, la línea, el triángulo, el cuadrado y el círculo que son universales para el círculo concéntrico en la periferia, que contiene reflejos del mundo cotidiano, como lo ve el hombre. Así como el círculo interior refleja la realidad no ordinaria o la realidad ritual de la existencia cultural, el círculo exterior está en contacto con la realidad humana y ecológica que expresa.

La actividad artística en Enugu ha sido parte del desarrollo del país desde la independencia a principios de la década de 1960

La popularidad local e internacional de los escritores, dramaturgos, poetas, críticos literarios, arquitectos, artistas, músicos y científicos nigerianos está creciendo. Ha tenido lugar una interesante colaboración entre quienes se dedican a la interpretación literaria y las artes visuales, especialmente en el sur de Nigeria. Los esfuerzos y las vidas creativas de estas mentes han sembrado las semillas florecientes de una extraordinaria cosecha mundial. Doy gracias a Dios por estas grandes mentes, su destacada contribución no será olvidada.

Las creaciones de los uli dependían en gran medida de las habilidades de dibujo, cuyo contenido se basa en gran medida en la cultura igbo, especialmente los cuerpos femeninos y las pinturas murales llamadas uli, así como los cuentos, ceremonias y creencias igbo.

El resurgimiento del interés por el uli a través del arte contemporáneo comenzó con Uche Okeke en la década de 1960, cuando la independencia de Nigeria dio lugar a una creciente sensación de libertad frente a las restricciones coloniales de las tradiciones culturales. Se desarrolló por completo entre profesores y estudiantes en la década de 1970 en la Universidad de Nsukka y se asoció con el resurgimiento del interés por la cultura igbo después de la devastadora guerra en Biafra.

Raramente pintados en cuerpos humanos o paredes hoy en día, los motivos tradicionales de uli tienen una fuerte calidad lineal, a menudo curvilínea. El arte utiliza los contrastes entre el espacio positivo y el negativo, sus imágenes aparecen a veces en forma de constelaciones celestes. Las cualidades líricas de Uli expresan armonía y brevedad. Este es un estilo artístico que a menudo se creó en libertad y espontaneidad.

Uli es un legado de orgullo

Los motivos de Uli generalmente se refieren a representaciones de la vida cotidiana de los igbo, herramientas agrícolas y culinarias, ollas, plantas, pájaros, animales, el sol, la luna y la nuez de cola, aunque algunos son diseños puros. Para ocasiones solemnes y ocasiones importantes, hábiles artistas igbo pintaron las calles para agregar belleza al cuerpo humano y las paredes de edificios y complejos. Uli se ha abierto camino en las condiciones sociales modernas; en superficies esculpidas y en papel, cartón y lienzo, en marcos y paredes en hogares, instituciones y galerías de todo el mundo.

Uli line magic, que es un punto estirado o un punto en movimiento, tiene muchas posibilidades, en particular, dibujarse rápidamente. Mi dibujo explora las posibilidades evocativas y líricas de la línea y proviene de Uli. El artista Uli trabaja espontáneamente, ya sea sobre el cuerpo humano o sobre una pared. No se trata de borrar o limpiar. Hay algo en el trabajo espontáneo, una vitalidad impresionante y una frescura que desafía la descripción o la repetición.

Un análisis del dibujo y la pintura igbo muestra que el espacio, el trazo, la brevedad y la espontaneidad parecen ser los pilares sobre los que descansan ricas tradiciones y patrimonio. Son estas cualidades únicas las que busco tanto intuitiva como intelectualmente para asimilar en mi trabajo. Intuitivamente, porque a lo largo de los años de estudio y observación de la escultura, el dibujo y la pintura igbo, varios aspectos del diseño y motivos repetitivos se han internalizado en mi sistema e inevitablemente emergen inconscientemente en el curso de mis tareas estéticas. Quizá sea innecesario añadir que las grandes obras de arte son el resultado de una armoniosa unión de intelecto e intuición.